Феномен русской авторской (как ее еще называют, самодеятельной или бардовской) песни пока недостаточно исследован. Кто-то к ней равнодушен, кто-то считает ее далеким прошлым. Но трудно отрицать, что авторская песня с ее тонкими глубокими текстами и мелодичностью была важной составляющей культурной жизни СССР. «Эти песни проникают не в уши, а прямо в душу», - говорил Владимир Высоцкий
Хранители традиций
Есть древнее, красивое своей странностью слово «бард». У племен галлов и кельтов так называли певцов и поэтов. Они хранили ритуалы своих народов, их традиции. И народ им верил, доверял, чтил, любил. В нашей стране движение бардовской песни оформилось в 50-60 годы XX столетия. Когда барды только-только стали появляться, они выглядели совсем обыденно. Это были студенты в мешковатых штанах. Они еще не знали, что их будут называть бардами, а песни, которые они пишут - авторскими или самодеятельными. Для них это были просто песни про то, что их волновало…
Бардовская песня возникла словно сама собой, в разных местах, одним из которых стал биофак МГУ. Здесь в начале 1950-х годов училась замечательная девушка Ляля Розанова. У нее был дар притягивать талантливых людей и вдохновлять их на творчество. Неудивительно, что именно при ней студенческая агитбригада стала центром молодежной жизни. Поначалу биологи пели обычные песни, но однажды один из агитбригадовцев Гена Шангин-Березовский спел песню, которую сочинил сам. Она была посвящена его близкому другу Юрию Юровицкому и так и называлась - «Песня о верном друге». Песня настолько понравилась ребятам, что ее тут же включили в репертуар. А вслед за ней и песни, написанные самой Лялей и еще одним талантливым биофаковцем Дмитрием Сухаревым.
Эти песни обладали какой-то невероятной магией - простенькие мелодии на три аккорда, незамысловатые тексты, но очень необычные для тех времен, ведь в них звучало не «мы», а «я». И в этом «я» каждый узнавал себя и свои тревоги, чувства, метания… Юрий Визбор вспоминал: «…стихами Ляли Розановой мы спасали самоубийц. И себя, чего греха таить…»
Розанова Лилиана в составе агитбригады (в центре, третья справа от гармониста):
«Поющий институт»
Похожая картина была в Московском государственном педагогическом институте имени В.И. Ленина, который в 1950-1960-е годы получил неофициальное название «поющий институт». Именно там была написана первая песня Юрия Визбора «Мадагаскар». Результат так понравился всем, что песенку стал распевать весь факультет, а затем и все московские туристы. Вскоре Визбор сочинил целую серию песен про походы на известные мелодии, а со временем стал и свою музыку придумывать. Известный впоследствии бард Ада Якушева вспоминала, что, когда Визбор оканчивал институт, несколько добровольцев вызвались срочно научиться играть на гитаре. Одной из них была сама Ада.
Бард Ада Якушева:
Юлий Ким с гитарой:
КСП - от и до
Поначалу авторская песня не вызывала у государства особого интереса. Но вот барды стали выпускаться из институтов и университетов, а желание встречаться, творить и делиться своими песнями у них осталось. И они начали объединяться в КСП - клубы самодеятельной песни. Сначала в Москве, а потом и в других городах Союза. В мае 1967 года барды провели «Первую теоретическую конференцию», а осенью того же года прошел первый общемосковский слет КСП. Затем 7 марта 1968 года в новосибирском Академгородке прошел Первый союзный фестиваль авторской песни. Именно на нем состоялся единственный в СССР публичный концерт Александра Галича, на котором он исполнил песню «Памяти Пастернака».
А Юлию Киму и многим другим бардам было запрещено выступать. Государство не могло позволить музыкантам в открытую петь про «подъезды для начальников», «кабинеты с холуями и секретаршами», «топтунов» под окнами, про дачи и «Чайки», «пайки цековские» и «мотоциклетки марочные».
«Магнитиздат»
Однако запрет только подогрел и без того большой интерес к авторской песне, которая стала противопоставлением официальной эстраде. Советскому человеку нельзя было слушать «надежды маленький оркестрик под управлением любви». Он должен был слушать хор Красной армии, песни Кобзона и ходить строем. Но не все этого хотели. «Неофициальные» песни, исполненные под акустическую гитару, воспринимались как откровение. Окуджаву, Высоцкого переписывали с катушки на катушку, благо магнитофоны были уже не редкостью. Называли такое распространение «магнитиздат».
Что интересно, отношение государства и отношение отдельных партбоссов к бардам могло не совпадать. К примеру, генсек Леонид Ильич Брежнев испытывал любовь к песням Высоцкого. Один из летчиков правительственного авиаотряда рассказывал: «Когда мы летели с Дальнего Востока, вдруг в салоне зазвучали песни Высоцкого. Мы к стюардессам: «Вы что, с ума сошли?» А они говорят, что кассету передали из окружения самого Брежнева…»
С 1969 года Высоцкий был знаком и с дочерью Брежнева Галиной, которая не только любила его творчество и бывала в Театре на Таганке на его спектаклях, но и помогала артисту.
«Песни нашего века»
В 1980-х годах КСП не то чтобы разрешили, но стали закрывать глаза на их возрождение. А песни барда Сергея Никитина можно было услышать даже по радио! В 1990-х годах появилось понятие бардовской классики, начала выходить серия альбомов «Песни нашего века», ее можно было просто купить в магазине. Однако такая доступность не снизила интерес к авторской песне.
И сегодня люди берут в руки гитару, чтобы спеть о том, что их волнует. Авторская песня продолжает жить…
Великие барды XX столетия
Александр Галич родился в 1918 году в Екатеринославе (ныне Днепропетровск). После девятого класса поступил в литературный институт. В ранний период своего творчества Галич написал несколько пьес для театра: «Вас вызывает Таймыр» (в соавторстве с К. Исаевым), «Пути, которые мы выбираем», «Под счастливой звездой», «Походный марш», «За час до рассвета», «Пароход зовут «Орленок», «Много ли человеку надо», а также сценарии фильмов «Верные друзья» (совместно с К. Исаевым), «На семи ветрах», «Дайте жалобную книгу», «Третья молодость», «Бегущая по волнам». С конца 1950-х Галич начинает сочинять песни, исполняя их под собственный аккомпанемент на семиструнной гитаре. Его песни были политически острыми, что привело к конфликту с властью… Так Галич из рьяного комсомольца превратился в сознательного противника режима и был выдворен за пределы сначала официальной культуры, а потом и страны. Галичу было запрещено давать публичные концерты. Но несмотря на запреты, он был популярен, известен, любим. В 1971 году Галича исключили из Союза писателей СССР, членом которого он был с 1955 года, а в 1972 году - из Союза кинематографистов, в котором состоял с 1958 года. После этого он был лишен возможности заработать себе на хлеб и был доведен до состояния нищеты. В 1974 году Галич был вынужден эмигрировать, а все его ранее изданные произведения в СССР запретили. Галич поселился в Париже, где 15 декабря 1977 года погиб.
Александр Галич:
Булат Окуджава - один из создателей и признанный патриарх жанра, получившего позднее название «авторская песня». В 1942-м девятиклассник Окуджава добровольцем ушел на фронт, где был минометчиком, пулеметчиком, радистом. После войны учился на филологическом факультете Тбилисского университета, по окончании которого работал учителем русского языка и литературы в сельской школе под Калугой. В Калуге вышла первая книга Окуджавы. В 1956-м переехал в Москву, работал редактором в издательстве «Молодая гвардия», заведовал отделом поэзии в «Литературной газете». Свою первую песню «Неистов и упрям…» Окуджава сочинил еще студентом. Магнитофонные записи Окуджавы разлетелись по всей стране. Многие его песни актуальны и сегодня:
Булат Окуджава:
Неистов и упрям,
гори, огонь, гори.
На смену декабрям
приходят январи.
Прожить лета б дотла,
а там пускай ведут
за все твои дела
на самый страшный суд.
Владимир Высоцкий. Родился в 1938-м в Москве. Среди многочисленных бардов Владимир Высоцкий едва ли не самый известный. Первые песни Высоцкий начал писать в начале 1960-х годов. Это были песни в стиле «дворовой романтики». Примерно в это время Владимир Высоцкий пришел в Театр на Таганке. Параллельно с работой в театре снимался в кино. Самая известная роль Высоцкого - Жеглов в телесериале «Место встречи изменить нельзя». Песни свои он писал в основном ночью. Приходил домой после спектакля и садился за работу. Творчество Высоцкого принято делить на циклы: военный, горный, спортивный, китайский… Фронтовики, слушавшие его песни о войне, были уверены, что он лично пережил все то, о чем писал. Люди, слушавшие его песни «с криминальным уклоном», были уверены, что он сидел. Моряки, альпинисты, шоферы-дальнорейсовики - все считали его своим. Высоцкий так говорил об авторской песне: «Эта песня все время живет с тобой, не дает тебе покоя ни днем, ни ночью».
Владимир Высоцкий:
Александр Городницкий - один из основоположников авторской песни. До сегодняшнего времени активно работает, пишет стихи и песни.
Александр Городницкий:
Юрий Визбор:
Виктор Берковский - российский ученый и яркий представитель бардовского движения семидесятых. «Под музыку Вивальди», «Гренада» и еще более 200 песен, написанных Берковским, очень популярны в народе.
С 1992 года российские авторы-исполнители создали свою ассоциацию. Она стала первым творческим союзом людей, объединенных идеей формирования общественного сознания. Ассоциацию бардов России (АРБА) на тот момент представляли 30 авторов. Сегодня их гораздо больше. В предлагаемой статье будут названы наиболее известные барды России, по данным "Комсомольской правды".
Ушедшие представители великой эпохи
У истоков бардовского движения стоят мэтры, многие из которых ушли из жизни во времена, когда Россия еще входила в состав Советского Союза. Среди них:
- Юрий Визбор. Покинул наш мир в 1984-м году в возрасте 50 лет. Имеющий литовско-украинские корни автор-исполнитель всю свою жизнь был связан с Москвой и считал себя русским. Даже специальность он выбрал особенную - учитель российской словесности. Известный как журналист, сценарист и актер Юрий Визбор, к тому же, был спортсменом-альпинистом, покорившим не одну вершину. Он написал более трехсот песен, до сих пор остающихся популярными: "Серега Санин", "Домбайский вальс", "Милая моя".
- Владимир Высоцкий. Его не стало в 1980-м. Легендарному певцу, создавшему более 800 произведений, было всего 42 года. Его популярность в народе со временем нисколько не ослабевает. Он создал ряд незабываемых образов как на сцене, так и в кинематографе. Среди его лучших песен - "Братские могилы", "Кони привередливые", "Песня о друге".
- Булат Окуджава. Родившийся в армяно-грузинской семье, Булат Шалвович дожил до 73 лет. Из жизни он ушел в 1997-м. Бывший фронтовик, он по праву считается основоположником авторской песни. Барды России признают его авторитет и до сих пор исполняют лучшие произведения: "Грузинская песня", "Ваше благородие", "Союз друзей".
Непререкаемые авторитеты
Ушедшие из жизни барды России, список которых будет представлен ниже, - гордость национальной культуры:
- Виктор Берковский. Уроженец Украины, он дожил до своего 73-го дня рождения. Профессиональный ученый, Виктор был выдающимся композитором и прославился не только как самостоятельный автор, но и член творческого коллектива, в который входили Сергей Никитин и Дмитрий Сухарев. Среди его наиболее популярных песен - "Гренада", "Под музыку Вивальди", "На далекой Амазонке".
- Новелла Матвеева. Поэтесса и автор песен скончалась в 2016-м, ей был 81 год. Она оставила после себя огромное наследие, а среди ее песен особой популярностью пользуется "Девушка из харчевни".
- Ада Якушева. Уроженка Ленинграда прожила длинную жизнь. Она скончалась в возрасте 78 лет в 2012-м и хорошо известна как самобытная и интересная поэтесса. Многие барды России исполняют ее произведения. Например, Варвара Визбор подарила новую жизнь песне "Ты мое дыхание".
- Юрий Кукин. Поэт-песенник ушел из жизни в 2011-м, ему было 78. Уроженец Ленинградской области начинал свою карьеру как спортсмен, но впоследствии стал профессиональным артистом Ленконцерта. Наиболее известные песни автора - это "Канатоходец", "За туманом", "Весенняя песня".
Ныне здравствующие мэтры
Лучшие барды России участвуют в слетах авторской песни в качестве членов жюри. В августе в Самарской области прошел 50-й фестиваль им. В. Грушина, собравший элиту из числа членов АРБА. Среди них особое место занимает Александр Городницкий, который в марте отметил свое 85-летие. Автор по-прежнему в строю и радует слушателей своими лучшими произведениями. Это "Перекаты", "Атланты" и другие.
60-летний Алексей Иващенко долгое время выступал в дуэте с Г. Васильевым ("Глафира", "Девятый вал"), но в двухтысячные годы их творческий союз распался. Однако автор и исполнитель все еще в рядах лучших бардов России, радует слушателей новыми песнями, среди которых "Нержавейка" и "Самый лучший в мире я".
Многие являются поклонниками творчества 65-летнего Леонида Сергеева, автора "Дорожной", "Старого дома" и "Истории", а также 74-летнего Сергея Никитина, чьи песни украсили любимые фильмы россиян - "Иронию судьбы", "Почти смешную историю", "Тихие омуты".
Автором песни "Как здорово", ставшей гимном большинства фестивалей авторской песни, является 62-летний Олег Митяев. Барды России считают его неоспоримым авторитетом, который, как правило, завершает концертные программы. Его легко узнают по любимым произведениям: "Соседка", "Лето - это маленькая жизнь".
К авторам-исполнителям можно отнести и Александра Розенбаума, который добился значительных успехов на отечественной эстраде. Его "Вальс-бостон", "Утиная охота", "Бездомная комната" и другие произведения входят в золотой фонд отечественной культуры.
Лучшие барды России - женщины
В список лучших авторов-исполнителей следует внести 62-летнюю Веронику Долину. Мать четырех детей, она создала уникальную коллекцию очень женских произведений, количество которых достигает пятисот. У Вероники Долиной издано 19 сборников стихов, она является лауреатом множества литературных премий.
В авторской песне есть яркие исполнители, которые представляют произведения других авторов. Одной из таких талантливых певиц является 58-летняя Галина Хомчик, которую Б. Окуджава относил к "миссионерам звучащей поэзии".
Бардовские песни - уникальный жанр, одновременно близкий душам и далёкий от будничной жизни больших городов.
Бард представляется нам путешественником, променявшим комфорт и постоянство на романтику: костёр в лесу, палатку, старую гитару и ночное звёздное небо.
Барды не могут жить так, положено в обществе, потому что изнутри на них давит песня. Они продолжают давние традиции менестрелей, трубадуров, путешествующих музыкантов, которые столетиями ходили по миру, чтобы нести людям песню о настоящем чувстве, об истинной красоте, о чистой любви и о реальной, тяжелой, но прекрасной жизни.
Глубокие смыслы, внимательность к действительно ценным моментам в жизни - вот что отличает этот жанр песни. Авторские песни всегда глубоко трогательны, естественны и душевны. Это музыка, которая вызывает трепет, пробуждает память, очищает человека от суеты и ежедневной загруженности. На фестиваль бардовской песни мечтает попасть каждый человек, однажды прикоснувшийся к бездонной мудрости и вечной доброте этого музыкального направления.
Барды России - это мощное стилевое направление, самостоятельная уникальная группа музыкантов, влияющая даже на мировые тенденции.
Представители этой группы сформировали свой уникальный жанр, объединив широту русской души с любовью к величию российской природы, силой чувств и переживаниями, с которыми может столкнуться только наша душа. Российские барды создают песни, которые мгновенно становятся народными, музыку, которая навсегда остаётся играть в душе. Они рассказывают истории о позабытой стороне жизни, к которой мы тянемся всей своей сущностью. Они возвращают покой и умение любить мир, какие бы препятствия он не создавал на нашем пути.
Песни бардов как бы лишены автора. Их создаёт душа, в них отражается судьба целого поколения, целой эпохи. Это умная и тонкая музыка, пробуждающая в человеке лучшие черты. Каждый день Вас окружает мир, где слабого ждёт поражение, а сильный вынужден бороться каждую минуту. В этих обстоятельствах очень важно найти поддержку от тех, кто умеет любить эту сложную жизнь и делиться любовью к ней со слушателями.
Качественная музыка, которую исполняют российские барды - это украшение для любого праздника и мероприятия. Это частица душевности, которой нам так не хватает в современной быстрой жизни. Авторская песня делится со слушателями философией и силой, заряжает энергией, успокаивает.
Предлагаем организациию концертных программ с участием участников проекта "Песни нашего века": В.Берковский, Дмитрий Богданов, А.Мирзаян, Л.Сергеев, Г.Хомчик, Лидия Чебоксарова, Константин Тарасов, Дмитрий Сухарев, Сергей Никитин, Алексей Иващенко, Вадим и Валерий Мищуки, Сергей Хутас, Евгений Быков, ансамбль "Песни нашего века", хор МИСиС и другие.
Исполнители бардовской песни:
ИВАСИ (Алексей Иващенко и Георгий Васильев)
Вячеслав Ковалев (Санкт - Петербург)
Кукин Юрий
Боков Валерий
Александр Гейнц и Сергей Данилов
Леонид Сергеев
Галич Александр
Мищуки Вадим и Валерий
Болдырева Екатерина
Старченков Николай
Данской Григорий
Захарченко Любовь
Высоцкий Владимир
Макаренков Александр
Окуджава Булат
Визбор Юрий
Клячкин Евгений
Ланцберг Владимир
Суханов Александр
Козловский Андрей
Группа Грассмейстер
Смехов Вениамин
Крупп Арон
Третьяков Виктор
Щербаков Михаил
Матвеенко Сергей
Дудкина Наталья
Ким Юлий
Паньшин Владимир (г.Снежинск)
Анатолий Киреев
Баранов Андрей
Калачев Виктор
Розанов Владимир
Боханцев Сергей
Наумов Сергей
Юрий Визбор
Юрий Визбор - автор и исполнитель песен, которые давно уже полюбились людям. "Милая моя солнышко лесное", "Когда горит звезда" и другие песни Визбора знает каждый человек. Его песни всегда отличались мелодичностью и нежностью, которой было так мало в 60-70 годах прошлого века.
Александр Галич
Александр
Галич
- один из основоположников авторской песни. Он создал
свой, фирменный стиль в авторской песне. Бунтарь и враг Советского
строя он был вынужден эмигрировать за рубеж, где и был убит
агентами КГБ. За свою жизнь он написал большое количество песен,
которые были особенно популярны в 70 годах.
Булат Окуджава
Булат
Окуджава
- Яркий представитель бардовского движения. Очень
популярный и известный поэт - песенник. Помимо исполнения авторской
песни занимался написанием сценариев и исторических романов. "Ваше
благородие, госпожа удача", "Песня беспризорника", "Давайте
говорить" и ещё очень многие произведения буквально стали
"народными".
Владимир Высоцкий
Владимир
Высоцкий
- Самый любимый народом бард. Его песни затрагивают
душу человека. Очень патриотичные песни о войне, шуточные песни с
двойным смыслом, песни о природе и серьёзных профессиях. Помимо
песен снимался в кино и работал в театре.
Виктор Берковский
Виктор
Берковский
- Российский учёный и яркий представитель
бардовского движения семидесятых. "Сороковые роковые", "Под музыку
Вивальди", "Гренада" и ещё более 200 песен, написанных Берковским,
очень популярны в народе.
Сергей Никитин
Сергей
Никитин
- Советский композитор и бард. Лирик Советской
эпохи. Написал очень много песен к кинофильмам. Его "Александра"
из фильма "Москва слезам не верит" получила статус народной песни.
Очень много песен исполнял в дуэте с женой Татьяной Никитиной.
Сергей Никитин был очень востребован в 70 - 80 годах минувшего
века.
Александр Городницкий
Александр
Городницкий
- Один из основоположников авторской песни.
Песня "Чистые пруды", исполнявшаяся Тальковым, написал и исполнил
впервые именно он. До сегодняшнего времени активно работает. Ведёт
передачу на телевидении и пишет стихи и песни.
Юрий Кукин
Юрий
Кукин
- В молодости увлекался альпинизмом, ходил в походы.
Поэтому основное направление в творчестве Кукина отдаётся темам о
горах и природе. Песни очень мелодичные и востребованные. Их
хорошо петь у костра. Самыми известными хитами автора являются "За
туманом" и "Париж".
Александр Суханов
Александр
Суханов
- Автор песен и исполнитель. Один из основателей
неформального клуба самодеятельной песни. Основная профессия -
математик, но известен благодаря своим песням (более 150 песен).
Писал на свои стихи и стихи прославленных поэтов - классиков.
Выступает и по сей день.
Вероника Долина
Вероника
Долина
- Самый популярный автор среди женщин, исполнителей
авторской песни. Вероника Аркадьевна является очень плодовитым
автором. Она написала более 500 песен, среди которых многие широко
известны. Поначалу её не хотели принимать в клуб самодеятельной
песни, но своим упорством Долина доказала свою состоятельность.
Михаил Щербаков
Михаил
Щербаков
- Популярный автор и исполнитель. Пик популярности
- 90 годы. Поёт как под гитару, так и с ансамблем в современной
обработке. Написал большое количество песен, среди которых очень
много популярных. Выступает на концертах и по сей день.
Александр Розенбаум
Александр
Розенбаум
- Второй по популярности автор и исполнитель
после Владимира Высоцкого. В прошлом врач скорой помощи благодаря
особому стилю исполнения получил всесоюзную известность. Его
"Вальс бостон" и "Гоп-Стоп" поистине считаются народными.
Александр Яковлевич был депутатам Государственной думы. Ему
присвоено звание народного артиста РФ.
Александр Розенбаум - врач и поэт
Несмотря на то, что Розенбаум имеет медицинское образование, с работой врача связаны только его ранние произведения. Его бардовская лирика освещает темы гражданского долга, судьбы России, философские вопросы. Некоторые песни пронизаны цыганскими мотивами. Большой пласт творчества освещает тему послереволюционной России. Особое место в лирике Розенбаума занимает тема войны - Великой Отечественной и Афганской. Розенбаум исполняет свои произведения под , но на концертах часто исполняет соло на двенадцатиструнном инструменте.В отличие от многих других бардов, Розенбаум был официально признан в СССР.Высоцкий был успешным актером, поэтом и писателем. Однако большинство людей знает его как исполнителя . Хотя сам Высоцкий не любил, когда его творчество причисляли к бардовскому, многие его мотивы схожи с этим направлением. Так же как и , Высоцкий уделял большое внимание тексту, а не музыке. В его творчестве присутствуют песни о войне, любовная лирика, сатирические куплеты и остросоциальные темы. Интересным явлением стали песни-диалоги, где Высоцкий поет , изображая различных персонажей.
В честь Высоцкого названы более 170 городских объектов.
Юрий Визбор - создатель песни-репортажа
Юрий Визбор, как и Булат Окуджава, стоит у истоков авторской песни. На творчестве Визбора сказался его богатый жизненный опыт - он работал журналистом, играл в театре, занимался альпинизмом и футболом, ходил в . Свое первое песенное произведение Визбор , будучи студентом Московского педагогического института. Позже он стал автором гимна МГПИ. Первые песни Визбора распространялись неофициально, но с 1960-х его творчество становится популярным. Визбор стал основоположником жанра песенного репортажа. Эти произведения печатались в журнале «Кругозор».Связанная статья
В очередной раз у фестивальной горы появится знаменитая Грушинская гитара, и праздник единения человека, природы и песни примет десятки тысяч участников. Если вы хотите провести несколько дней в гармонии с собой и со всем миром, приезжайте в начале июля на Волгу.
В 2012 году Грушинский фестиваль будет проходить с пятого по восьмое июля. Местом праздника являются Федоровские луга в Самарской области, недалеко от Тольятти и живописного зеленого берега реки Волги. Это уже 39-ый фестиваль. Праздник бардовской песни проходит ежегодно в самые первые выходные июля. Впервые праздновать Грушинский фестиваль начали в 1968 году.
Праздник получил свое название в честь Валерия Грушина, который летом 1967 года на реке Уде в Сибири ценой свой жизни спас тонущих . Его друзья решили ежегодно устраивать фестиваль в память о погибшем, эту идею поддержали многие однокурсники Валерия Грушина и другие любители отдыха на природе и песен . Самый первый сбор прошел в Жигулях в Каменной чаше 29 сентября 1968 года.
Второй Грушинский фестиваль был проведен уже в июле, с тех пор время праздника не изменялась. С каждым годом количество посетителей росло, наибольшую популярность праздник приобрел в конце 1970-х годов (участвовало около 100 тысяч человек) и в конце 1990-х (примерно 210 тысяч посетителей). Проведение бардовских сборов прервалось в 1980-х годах, официальные власти отменили их. Фестиваль снова возродился в 1986 году.
На это праздник являются участники не только из России, но и иностранцы. Этот фестиваль создан для любителей авторской музыки. В течение всего фестиваля работают несколько площадок-сцен, на которых и устраиваются конкурсы. Концерты проводятся не только днем, но и ночью. В темное время суток участники зажигают фестивальные костры, вокруг которых группируются старые и новые знакомые и друзья.
В месте проведения праздника быстро возникает целый город из множества палаток, в которых участники на время фестиваля и будут жить. Каждому посетителю хватит места для своей палатки, с этим у организаторов слета проблем не возникает. Участникам не обязательно брать с собой туристическое снаряжение, все необходимое сдается в аренду или продается. На территории есть выездные магазинчики и кафе. Свежую артезианскую воду привозят каждый день.
На фестивале будут проводиться не только бардовские конкурсы, но и спортивные игры и состязания: волейбол, футбол, спортивное ориентирование и многое другое. Для детей предназначена специальная площадка. Добраться на фестиваль можно на своем автомобиле, для этого организована охраняемая стоянка, и на общественном транспорте.
Источники:
- Грушинский Фестиваль в 2019
Термин «бард» впервые появился в средневековой Европе. Так называли бродячих певцов, исполняющих и собственные песни, и народные баллады. В середине XX века в СССР бардами стали называть исполнителей авторской песни, т.е. значение этого слова почти не изменилось.
Клубы авторской песни
Во времена «оттепели», т.е. в середине 50-х гг, в СССР появились клубы авторской, или самодеятельной, песни (КСП). Для любителей этого жанра выделялись помещения в Домах культуры, Домах офицеров и прочих очагах культуры. Курировались они управлениями культуры и являлись островами свободомыслия среди моря официальной идеологии. Периодически у клубов возникали неприятности, если они переходили разрешенные рамки. КСП часто балансировали на грани закрытия, но, тем не менее, относительно благополучно существовали до конца перестройки, в качестве клапана для сброса перегретого пара. После перестройки и воцарения рыночной экономики у КСП настали трудные времена, поскольку у местных властей зачастую просто не хватает желания или средств оплачивать аренду помещения для бардов. Тем не менее, во многих населенных пунктах КСП сохранились. Узнать их адреса можно в интернете на городских сайтах или в управлении культуры муниципалитета.
Туристические клубы
Авторская песня неразрывно связана с классическим туризмом: горным, водным, пешим. Все известные советские или занимались туризмом сами, или писали о туристах: о романтике дальних дорог, об опасных речных порогах, об альпинистах и альпинизме… Эти песни поют уже несколько поколений туристов на постсоветском пространстве. Песни под гитару или а капелла у костра на привале – обязательная деталь удавшегося похода. Если в городе нет клуба , барды могут собираться в туристических клубах.
Фестивали бардовской песни
Больше всего бардов собирается на фестивалях авторской песни. Самый известный из них – Грушинский, который проходит ежегодно с 1968 г. в конце июня в г. Тольятти Самарской области. В настоящее время фестиваль поделился на 2. Второй фестиваль проходит в это же время на Мастрюковских озерах Самарской области.
Кроме того, в каждой области России в теплое время года проводятся региональные бардовские фестивали: «Парус надежды» в Воронежской области, «Оскольская лира» в Белгородской, «Автограф августа» в Липецкой, «Робинзонада» в Ленинградской и т.д. Информация о фестивалях в каждом регионе размещается в интернете. На официальных страницах фестивалей указывается время и место их проведения и наиболее удобный маршрут, каким можно туда добраться.
Источники:
- Фестивали авторской песни
